6月13日至6月22日，第二十七届上海国际电影节成功举办。中国电影120年的时光浸润，让“电影之城”每个角度的切面都璀璨夺目；10天的光影盛会，全球的光影“造梦者”，以及海内外影迷“追梦人”，都真切感受到，在上海，每一帧都是生活。
金爵成色更足
创办于1993年的上影节是“中国唯一国际A类电影节”，这句话的含金量仍在上升。恰逢世界电影诞生130周年，中国电影诞生120周年，今年金爵奖从征片开始，到金爵奖评委会的组成，金爵参赛片的展映，金爵盛典和金爵颁奖典礼的红毯仪式，无不体现了其美誉度的持续攀升、影响力的稳步扩大。
由朱塞佩·托纳多雷担任主席，黄渤、咏梅、基兰·饶、伊万·冯德、萨纳西斯·卡拉萨诺斯、杨荔钠组成的第二十七届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元评委会亮相红毯。
本届金爵奖评选和国际影片全球征片收到来自119个国家和地区的3900余部影片报名，创历史新高，世界首映和国际首映的综合首映率超过80%，为历年最高。今年的金爵奖主竞赛单元，12部入围影片的展映全部售罄。这些入围影片的创作者，既有阿克坦·阿布德卡雷科夫这样的吉尔吉斯斯坦“国宝级”导演，也有作品多次在上影节获奖的导演曹保平，还有仇晟这样的青年导演。在悬念未揭晓之前，《金爵奖主竞赛最佳导演影片》成为开票日最快售罄的影片之一，足见观众对金爵的认可。
上影节是文明互鉴、文化交流的重要平台。在主竞赛单元入围作品中，拉美影片占据1/4。阿根廷、智利和西班牙联合制片的《越境重生》受到不少关注，制片人尼古拉斯·格罗索说：“亚洲电影有自己的基因，我们的片子则带着浓厚的拉美基因。我们用拉美式叙事传递了江湖情义，用独特的文化向大家诠释了主题。”
《夏日沙上》入围主竞赛单元。赖鑫琳摄
“电影能够在海外上映，给日本电影带来强心针的作用。”日本导演玉田真也说。2023年，日本导演熊切和嘉的《658公里、阳子的旅途》在上影节捧得大满贯。今年，玉田真也追随前辈的脚步，凭《夏日沙上》入围主竞赛单元。
“上海国际电影节是亚洲影响力最大的电影节，上海有丰富的历史文化底蕴，观众水平很高。”上海师范大学影视传媒学院教师林国淑说，金爵奖入围影片是她的“必看”，“可以看到世界各地不同的人文风情和电影叙事方式”。
上影节也在拓宽世界电影交流合作的渠道。2018年成立的“一带一路”电影节联盟，已从最初29个国家的31个机构发展为50个国家的57个机构，优秀影片“引进来”与中国影片“走出去”成为共识。
电影节的人气 钟菡 摄
电影节的人气 钟菡 摄
寻求交流与合作，是国际影人愿意参加上影节的理由。亚洲新人单元的越南评委范天安是首次来到上影节，但从小看中国影视剧的他，对中国“非常亲切熟悉”。“我受中国文化影响非常大，期待在上影节的平台和中国的创作者有更多交流，将来有更多合作空间。”
电影节的人气 钟菡 摄
“各个电影节都是把目光吸引到这个城市的一个很好时刻，利用好电影节，提升大家对电影的关注很重要，同时它会带来很多附加效能，对整个城市的关注度和品牌提升，都有很重要的作用。”本届金爵主竞赛单元评委，中国演员、导演黄渤把上影节比作“造梦的地方”。他发现，很多电影没有参加主竞赛，也愿意千里迢迢来展映，说明上影节的影响力在不断扩大。“看到来自世界各地的电影被快速抢光，说明大家高涨的参与度和热情，电影节越办越好。”
在电影之城，邂逅电影
“我心中的天堂电影院，就是我在这里感受到的氛围。”6月20日晚，《天堂电影院》在上海影城SHO放映结束，工作人员迅速在掌声中搭建电影大师班的舞台，意大利电影大师朱塞佩·托纳多雷走上台，分享他的电影人生。今年，托纳多雷担任本届电影节主竞赛单元评委会主席，在上海这座“电影之城”，他欣然享受着和全世界同行一起工作的“最大满足感”。
现场照片 钟菡 摄
上影节见证了电影人的成长。今年，上影节“6+1”新人扶持体系大放异彩。导演仇晟2021年在上影节获“最佳真人短片”奖后，此次新作《比如父子》入围金爵奖主竞赛单元，成为上影节“从短片到主竞赛”培养体系的最佳见证。数据显示，今年的电影项目创投共征集到534个有效项目申报，相比去年增长了39%；175家来自国内外制作、投资、发行公司参加本次活动，共完成636场项目洽谈会议，成绩斐然。接连在上海制作了《超时空同居》《爱情神话》和《好东西》等现象级作品的制片人叶婷入选SIFF YOUNG×上海青年影人扶持计划，她感叹，上海不仅是中国电影的发祥地，还是电影之城，也是她“圆梦电影的地方”。
《夏日沙上》上影节首映，小田切让再来上海为文艺片吆喝
星光熠熠的上影节，也是属于影迷的节日。本届电影节在上海43家展映影院放映来自71个国家和地区的400多部影片，共1500场。截至6月20日晚8点，观影人次达48.4万，29.8%的外地来沪影迷中，苏州、杭州、北京的影迷数量分列前三位。观众绝大部分是年轻人，19-35岁年龄段的观众占比76.39%。影片还在南京、苏州、杭州、宁波、合肥等城市的5家影院进行了36场“长三角放映”。包括竞赛片在内，400多部影片中各类首映影片占比49%，此外，30%影片为4K画质。
今年的展映既回溯经典大师作品，又紧跟当代电影潮流，既深入挖掘多元题材，又充分展现新锐导演创作活力，在技术与美学层面也有不少突破。独具魅力的“上影节片单”，引爆了影迷的观影热情，开票首日8个小时内，全部售罄影片共119部，总放映场次超一半售罄。
在电影之城，转角就能遇到电影大师。除了大师班，本届上影节更是策划了百场观众见面会，覆盖绝大部分展映单元，在多家展映影院密集举行。从6月13日吴思远导演结合电影《理发师》追忆挚友陈逸飞开始，影迷与影人完成了一次次同频共振。
上影节开幕论坛 钟菡 摄
一接到入围消息，第一时间订票来上海的葡萄牙导演安东尼奥·费雷拉，其第五部长片《被记住事物的气味》在放映后留下了一段佳话——放映结束后，有观众泣不成声，影片主演何塞·马丁斯当时就坐在观众席中，特别安慰了这位哭泣的观众。在社交媒体上，这位观众详细描述了这段“上影节奇遇”。费雷拉得知后，幽默地表示：“把观众看哭，这让我很高兴，因为这意味着我们想要传达的信息观众接收到了。”
票根经济，助力文旅商体展联动
2025年是“中国电影消费年”，“跟着电影去旅游”“跟着电影品美食”等活动多点开花，充分发挥电影对提振消费的带动作用。
今年上影节积极发挥自身影响力，联动各类社会力量，让一张小小的票根发挥重要文化节展的品牌“涟漪效应”，促进上海的城市经济活力。截至6月21日，本届上影节迎来全球70个国家和地区的4500名注册嘉宾，233家媒体的1226位记者参与报道，影展观影人次近50万。初步估计，本届电影节给包括交通、住宿、餐饮、旅游和零售等其他行业带来的经济效益达49.97亿元，其中餐饮消费约12.13亿元，住宿消费约2.99亿元，交通出行消费约0.75亿元，游览消费0.86亿元，购物消费约27.4亿万元，休闲娱乐花费约5.84亿元。影院周边商圈餐饮、购物消费环比日常增长4.11%。29.2%观众专程赴沪观影，人均停留6天，带动住宿、交通、景区消费，贡献城市旅游收入约17.74亿元。
观众在上海影城SHO官方文创快闪店挑选文创。赖鑫琳 摄
不少热门文创已经售罄。赖鑫琳 摄
文创是上影节和各大展映影院吸引影迷消费的小“法宝”。今年上影节官方文创产品包括30多个品类、60余款产品，单价从12元到228元不等，其中最受欢迎的三个单品是票夹、“赶场ing”的白伞和致敬大卫·林奇冰箱贴。“今年是上影节文创史上最多的一届，约80%都是新品款式。”上影节官方文创主理人傅臻彦介绍，本届上影节还首次推出以金爵奖为IP设计的文创产品“爵爵精灵”。“许多国外A类电影节都有独立成熟的IP运营体系，比如柏林的金熊、戛纳的金棕榈等都深入人心。”他希望，通过“爵爵精灵”孵化出上影节自己的IP。
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